Orchestre des Champs-Elysées

JEUNESSE
 

Choeur et Orchestre des jeunes

Créé en 2013 sous l’impulsion de l’Orchestre des Champs-Elysées, le Chœur et Orchestre des Jeunes est désormais un projet artistique pédagogique majeur en Nouvelle Aquitaine, créateur de synergies entre des structures très différenciées :

  • - les lycées, généraux, professionnels ou agricoles, qui constituent le vivier des jeunes chanteurs du chœur
  • - les conservatoires et écoles de musique de la Région au sein desquels sont sélectionnés les instrumentistes
  • - Un grand lieu de diffusion de la Région qu'est le TAP de Poitiers  qui accueillent les répétitions et le concert.

 

Le travail préparatoire mené dans un premier temps par les professeurs de chaque établissement ou par un musicien intervenant permet aux élèves de se familiariser avec leurs partitions, et avec leurs textes dans le cas des chanteurs. Les musiciens de l’Orchestre des Champs Elysées, en partenariat avec les professeurs des lycées et des conservatoires impliqués, réunissent ensuite tous les jeunes instrumentistes et chanteurs autour de plusieurs intenses sessions de répétition et un concert dans des conditions de travail et de représentation professionnelles.

Des œuvres chorales de Mendelssohn à Fauré, en passant par Cherubini ou Schumann, les programmes musicaux présentés sont conçus pour trouver leur place dans la programmation d’une grande salle comme le TAP tout en prenant en compte les enjeux pédagogiques spécifiques de ce type de formation, notamment au niveau des voix.

Ce projet est soutenu par la Fondation Orange depuis 2016.

En 2020, le concert sera dirigé par Geoffroy Jourdain.

MUSIC'ART

Le principe général est de proposer à une ou plusieurs classes d’école(s) élémentaire(s) de la ville de Poitiers un compagnonnage avec l’Orchestre des Champs-Élysées et d’autres structures culturelles de la ville de Poitiers.

Développé dans un quartier dit prioritaire, ce projet a pour objectif de faire découvrir la musique, des artistes et des œuvres aux élèves sous différents angles et différentes esthétiques.

Grâce à un travail préalable à l’école et aux rencontres avec des artistes (musiciens, comédiens), les élèves se préparent à assister, par une approche concrète, à un concert symphonique de musique classique.

L’objectif de cette année de travail n’est pas de prétendre à une éducation artistique complète mais de fournir des éléments de langage et de culture afin de découvrir la musique de Ravel (pour 2020-2021) à travers le théâtre et l’histoire de la Première Guerre mondiale ainsi que d’éveiller leur sens critique. 

Une restitution collective, réunissant 2 classes d’écoles différentes, sera proposée à l’issue du projet en amont du concert de l’Orchestre des Champs-Élysées : Histoire du pianiste qui avait perdu sa main droite.

Ce projet est créé en partenariat avec l’Orchestre des Champs-Élysées, le Conservatoire de Grand Poitiers, le Musée Sainte-Croix, la Cie sur le Feu et le TAP-Théâtre Auditorium de Poitiers.

Jeune Orchestre de l'Abbaye 

Le Jeune Orchestre de l’Abbaye : Créé en 1996 à l'initiative de l'Orchestre des Champs-Élysées, du Centre d'Études Supérieures de Musique et de la Danse de Poitou-Charentes et de l'Abbaye aux Dames de Saintes, le Jeune Orchestre de l’Abbaye (JOA) offre un cursus qui permet à de jeunes musiciens, en fin d'études de conservatoire ou en début de carrière, d'aborder l'interprétation du répertoire classique et romantique sur instruments d'époque, dans le cadre d’une formation professionnelle unique en Europe.

Placée sous la direction pédagogique de Catherine Puig (Altiste à l’Orchestre des Champs Elysées), cette formation permet d’explorer et d’approfondir un vaste répertoire dans différentes configurations (musique de chambre, orchestre de chambre, orchestre symphonique, opéra…) lors de 6 à 8 sessions de stage par an.

Ce programme de formation professionnelle bénéficie notamment de l’expérience de formateurs issus d’orchestres spécialisés dans l'interprétation historique et qui enseignent dans les grands conservatoires français et européens (CNSM de Paris et Lyon, Conservatoire d’Amsterdam, Schola Cantorum de Bâle, ESMUC Barcelone…).

Soucieux de nourrir ce lien privilégié et de conserver un fort esprit de filiation, l’Orchestre des Champs-Elysées contribue fortement au développement de ce projet, à la fois par l’implication importante de ses musiciens qui interviennent dans les programmes pédagogiques des différentes sessions, par la présence régulière de Philippe Herreweghe et d’Alessandro Moccia à la tête du Jeune Orchestre de l’Abbaye et la mise en oeuvre en partenariat avec le Festival de Saintes d’une Académie d’orchestre estivale.

Jeux de pistes

Avec la complicité de Marie Beaudon, altiste à l'Orchestre des Champs-Elysées, le jeu de pistes permet de suivre pas à pas le parcours d’une musicienne, de son arrivée au TAP jusqu’au concert.

Une proposition ludique et originale pour sensibiliser à la musique classique !

Classes culturelles

La Classe culturelle : Imaginée sur le modèle des classes vertes, la classe culturelle permet à des lycéens de plonger pendant deux jours dans l’univers artistique de l’Orchestre des Champs-Élysées et de découvrir le fonctionnement d’une institution culturelle telle que le TAP.

Grâce à cette formule originale, les élèves rencontrent les musiciens, visitent le bâtiment, participent à des ateliers en présence d’un intervenant et de musiciens de l’orchestre. La classe culturelle se clôt sur un concert de l’Orchestre des Champs-Élysées dans l’Auditorium du TAP, dont le programme aura été abordé sous l’angle de la création, tout au long de ces deux jours.

REPETITIONS PUBLIQUES

Les répétitions publiques sont le moment idéal pour comprendre le fonctionnement d’un orchestre, ses différents pupitres, les interactions, et pour appréhender la spécificité de l’approche sur instruments d’époque ainsi que la pensée musicale du chef d’orchestre. Ces répétitions publiques sont la plupart du temps couplées à une conférence donnée par un musicien, sur un thème s'y rapportant.

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INCLUSION

Musique & m&moire

3ème pays d’Europe le plus touché par la problématique liée à l’isolement, la France compte 5 millions de personnes âgées de plus de 75 ans isolées.

Face à ce constat, renforcé par la pandémie que nous subissons, nous souhaitons mettre un place un programme d'inclusion culturelle à destination des personnes âgées isolées.

L'idée générale est de proposer à des personnes âgées un compagnonnage sur un mois qui consisterait à proposer un temps collectif chaque semaine autour de la mémoire musicale.

Ce temps comprendra :

- Une rencontre / Un souvenir : temps de rencontre avec trois musiciens de l'orchestre autour d'un souvenir musical.

- un temps de concert de 15 à 20 minutes par les musiciens de l'Orchestre des Champs-Elysées.

Ce compagnonnage autour de la musique et de la mémoire serait accompagné par un documentariste afin de réaliser un documentaire sonore. Ce documentaire sonore pourrait être proposé en diffusion à différentes radios locales et nationales.

Ce projet est soutenu par AG2R La Mondiale

Confluence

Imaginé par l’Orchestre des Champs-Élysées en partenariat avec le TAP – Théâtre Auditorium de Poitiers, Confluence est un projet qui mêle musique et danse. C'est avec Lucie Augeai et David Gernez de la compagnie Adéquate que cette 2ème édition se réalise cette année.

Ce projet a pour ambition de faire découvrir la musique classique à travers le son, la musique, les bruits, les gestes et le corps à un groupe d'étudiants de l'université de Poitiers accompagné par l'association HANDISUP Centre-Ouest.

Une histoire de rencontre, d’échange et de générosité qui prendra la forme d’un spectacle qui sera joué le vendredi 02 avril 2021 au TAP de Poitiers dans le cadre de son festival dédié au corps : Festival A corps.

Ce projet est soutenu par la Fondation KUNZ.

Ecoutes tactiles

Imaginé avec l’équipe de médiation du TAP,  le concert tactile permet à des personnes aveugles ou malvoyantes d’accéder à la musique. Les participants assistent à une répétition puis échangent avec les interprètes sur les instruments, leur musique et leur univers artistique. Ils ont aussi la possibilité de toucher les instruments et de les tester (ressentir des vibrations directement sur l’instrument, pouvoir jouer avec le musicien sur l’instrument…).

 

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